Über
Ines Gottburg
Ruhe und Klarheit
Malen und Zeichnen ist für mich ein intuitiver Prozess – ein Raum, in dem ich flüchtige Eindrücke und komplexe Gefühle in abstrakte Kompositionen aus Farben und Texturen transformiere.
In meinen Werken schichte ich Material, bis eine Tiefe entsteht, die für mich selbst zutiefst meditativ ist. Es ist ein Prozess des Suchens und Findens, an dessen Ende Bilder stehen, die weit über das Sichtbare hinausreichen. Ich möchte einen Gegenentwurf zur Hektik des Alltags schaffen: atmosphärische Räume, in denen du innehalten und den Blick schweifen lassen kannst.
Meine Arbeiten sind eine Einladung, die Stille dazwischen zu suchen, die Perspektive zu wechseln und eine Verbindung zu finden, die sich jenseits der Worte entfaltet.
Kunst als Rückzugsort
In einer oft überladenen Zeit bietet meine Kunst einen Rückzugsort für Besinnung. Meine Werke richten sich an dich, wenn du nach Klarheit suchst und den Wunsch verspürst, deinen Geist zur Ruhe kommen zu lassen. Durch harmonische Farbgestaltungen und ausgewogene Kompositionen verwandeln meine Bilder deine Umgebung in einen Raum des Wohlbefindens.
Mit einer reduzierten Farbpalette erzeuge ich eine Harmonie, die Auge und Geist sanft auffängt. Jedes Werk öffnet ein Fenster zu einer Welt, in der Komplexität der Klarheit weicht und die Seele frei atmen kann.
Die Vielfalt meiner Inspiration
Im Zentrum meiner künstlerischen Arbeit steht die gegenstandslose Malerei, die als Ausdruck meiner inneren Landschaft dient. Ich lasse mich vor allem von der Natur inspirieren, wobei meine Emotionen und Erfahrungen die treibende Kraft sind.
Die japanische Philosophie des Wabi-Sabi lehrt mich dabei, die Schönheit im Vergänglichen und Unvollkommenen wertzuschätzen. Gepaart mit meiner Spiritualität entsteht so eine tiefere Dimension, die über das rein Sichtbare hinausgeht.
Um diese Tiefe auch haptisch spürbar zu machen, nutze ich eine breite Palette an Techniken – von der freien Abstraktion mit Acryl, Gouache und Pigmenten bis hin zu Mischtechniken mit strukturgebenden Materialien wie Sand, Kalk und Gesteinsmehlen.
Wo Tiefe auf Klarheit trifft
Ich baue meine Bilder Schicht für Schicht auf, um den Verlauf der Zeit und die Spuren, die sie hinterlässt, einzufangen. So wird meine Kunst zu einem vielschichtigen Ausdruck meiner Weltanschauung – eine Einladung, innezuhalten und die eigene Sichtweise sanft zu weiten.
BIO.
Eine Reise zu mir selbst
Geboren und aufgewachsen an der Nordseeküste, prägte mich die raue Schönheit einer Landschaft, die vom steten Spiel des Windes mit den Wolken lebt. Die endlose Weite, in der Meer und Himmel nahtlos ineinanderfließen, legte den Grundstein für mein Empfinden von Freiheit und Stille – Elemente, die heute in der Klarheit meiner Bilder weiteratmen.
1992 tauschte ich diese Weite gegen die pulsierende Energie Berlins. In der aufregenden Metropole fand ich den Raum für mein Designstudium und meine kreative Entfaltung. Zwei Jahrzehnte lang war Berlin mein Ort des Suchens und Wirkens – eine Zeit, in der ich lernte, die Vielschichtigkeit des Lebens zu erfassen und ihr eine Form zu geben.
Seit 2012 ist Hamburg meine Heimat – eine Stadt, die für mich das Beste aus beiden Welten vereint: urbanes Leben und die unmittelbare Nähe zu weiten Stränden und der beruhigenden Leere des Horizonts. Hier vertiefte ich zunächst meine Leidenschaft für das Handwerk und das Textile: Ich baute mein Label „TwoCatsAndI“ auf und gestaltete bis 2020 maritime Wohnaccessoires im Handsiebdruck, in denen ich meine Naturverbundenheit bereits zum Ausdruck brachte.
Der Wendepunkt
Ein tiefgreifender Wendepunkt folgte im Jahr 2021. Eine gesundheitliche Herausforderung führte mich zur Ausbildung als Lehrerin für Lu Jong (tibetisches Heilyoga). In dieser Zeit der Stille und inneren Einkehr fand ich nicht nur Heilung, sondern entdeckte auch meinen wahren Herzenswunsch: die Kunst als meinen unmittelbarsten Ausdruck.
Heute ist die Natur die treibende Kraft hinter jedem Pinselstrich. In meinen Werken verschmelzen die Essenz der nordischen Weite, die urbane Dynamik und die meditative Kraft der Heilung zu einer neuen Einheit. Es war der Moment, in dem ich begriff: Meine Kunst ist kein Abbild der Welt, sondern ein Ausdruck meines Innersten.
Ich lade dich ein, in diesen Raum einzutauchen und die Geschichten hinter den Farbschichten selbst zu entdecken.
INES GOTTBURG | Künstlerin
Meine Kunst eröffnet Räume für Ruhe und Gelassenheit – eine Einladung zum Innehalten und Verweilen.